Todos para uno...

...y uno para todos! Hoy en clase henos hecho dibujos conjuntos, pero la parte que uno dibuja el siguiente no la puede ver, solo un pequeño pedacito, para hacer mas difícil el darle continuidad, estos han sido los resultados:

Bocetos varios

Recreación les lilas de ménilmontant Doisneau

Hemos recreado en las calles de málaga una de nuestras fotografías favoritas de Doisneau

Escultura cabeza de alce

la tierra en una mano

A2 en acuarela y tinta

y dos bocetos de práctica a carboncillo en A2

Naranja por dentro y por fuera

Ésta primera práctica consistía en representar una naranja sobre carton de proyecto utilizando pintura acrílica, mezclando los colores primarios.

Primero hemos dado como imprimación una capa de pintura blanca y cuando ésta se ha secado hemos comenzado a pintar la naranja. En mi caso tenía una naranja y una mandarina y he querido pintarlas una encima de la otra.

Ha sido mi primera vez utilizando acrílicos para pintar y al principio me costó habituarme a como las capas se secaban rapidamente y tuve dificultades para conseguir colores uniformes, pero poco a poco, probando, conseguí mejorar el resultado.

En el segundo ejercicio de la práctica tuvimos que comernos la naranja concentrándonos en las sensaciones y sabores para después poder plasmarlos sobre un segundo soporte:

Mezclé los gajos de naranja y mandarina en un cuenco.

Para mi los dos sabores se vieron enfrentados, y así quise respresentarlos:

El primer sabor era neutro, pastoso, dulce, pesado, si tuviera que  relacionarlo con una sensacón sería con la de flotar, pero al igual que con  el otro sabor se contraponian el flujo  del liquido y la dureza de la piel de  los gajos, que vendrían a ser el azul  que fluye y el morado oscuro, en  ocasiones casi negro pero que poco a poco, como esa dureza, va disolviendose, como el morado  mediante avanza hacia la derecha.

El segundo sabor era ácido y  agresivo, me hacía pensar en  algo liviano y veloz, pero  tambien, al igual que el primero,  contaba con ese contrapunto que creaba la piel al haberse liberado  el zumo de ella, que se ve representado en las pequeñas marcas azules al final de los trazos.

Ésta ha sido la parte del ejercicio que mas he disfrutado, aunque no pude dedicarle todo el tiempo que me habría gustado, en conclusión, ha sido una buena experiencia abstraerse y dejarse llevar un poco dejando de lado lo aprendido para que la mano y el pincel hablen por si solos.

Ascensión _ De la casa a la facultad

 El primer trabajo que hemos hecho en la facultad de bellas artes consistía en hacer un dibujo a lápiz que representara el paso de la casa a la facultad, no el camino diario desde nuestra casa hasta la facultad, sino el paso de la zona de confort a la zona de pánico, hablando en términos psicológicos.
Es decir, pasar de un instituto en el que estábamos acostumbrados a una rutina, a una gente, etc, a pasar al gran mundo universitario en el que nos sentimos pequeños y desprotegidos.

Yo he querido representar ese cambio como el de una semilla de un árbol que se halla protegida bajo la tierra pero que poco a poco va saliendo al exterior, a un mundo que no conoce.
Las raices representan todo mi pasado, y las plumas al final de ellas, son los sueños,¿Por qué? porque en mi sueños el pájaro es un elemento que se repite siempre, y el sueño representa el origen, el comienza, el nacimiento.
Éstos son algunos bocetos:

 La mano se alza en actitud de llegar aun más alto de lo que ésta, éstas son mis ambiciones.
También aparecen abejas, representando los peligros, los problemas. Y son abejas y no avispas porque las avispas te pueden picar una y otra vez y sin embargo las abejas sólo te pican una vez y mueren, es decir, el no tropezarme con la misma piedra.

Éste es un boceto del pájaro, que es un reflejo de las plumas de las raices, siendo éste los sueños ya realizados, así como la libertad de poder estar estudiando lo que más me gusta.

 Éste es el dibujo ya terminado, en formato A2, papel Ingres y lápiz 4B